現(xiàn)代藝術(shù)最大的缺失不在于別的，而在于它丟掉的正是與普通公眾之間的共鳴。自己高高在上的精英姿態(tài)與大眾的距離已經(jīng)越來越遠。寫實性的藝術(shù)正是拉近這種關(guān)系最為有效的方式。

　　當(dāng)代藝術(shù)

　　收藏畢加索還是齊白石

　　這里所說的畢加索和齊白石是泛指，分別代表了藝術(shù)市場中、西方藝術(shù)家的頂級作品范疇。

　　筆者最近接觸了一批“海歸”同行，他們致力于將西方古典或現(xiàn)代藝術(shù)作品引進到國內(nèi)，認(rèn)為那是一個非常有利可圖的大市場。此觀點似乎很有道理，記得不久前好像是一位香港大藏家也說過：齊白石和畢加索比較，他先挑畢加索，因為齊白石不屬于國際硬通貨。

　　藝術(shù)收藏有時與金融投資的很多原理是重合的，都講求最終的變現(xiàn)性，所以上述言論聽起來很有道理：對于中國藏家來說，花錢買到一流的齊白石作品容易，但碰到一流的畢加索就很難，更別說收藏了。

　　由于眾所周知的歷史原因，中國的頂級藝術(shù)品大多流失海外，如今不得不花巨資購回。西方人不傻，他們的頂級藝術(shù)品不會輕易流出，最多搞一個展覽，比如目前正在國內(nèi)巡展的畢加索大展。看看可以，根本不賣，收藏沒門。

　　中國藏家可以跟著西方人口味搶“張曉剛(微博)”，但搶不到最好的畢加索，也搶不過西亞石油富豪，畢竟現(xiàn)在最有錢的并非中國人。

　　美國藝術(shù)家安德魯·懷斯的個展今年4月在北京舉行，引起轟動。20世紀(jì)80年代初，國門初開的中國畫壇集體崇拜上了懷斯，可能因為他作品的蕭索氣質(zhì)和大片留白的構(gòu)圖很接近中國人的口味。著名畫家何多苓和艾軒都是其忠實的“模仿者”。

　　但此次懷斯近40件作品中絕大部分是紙本水彩和素描，蛋彩油畫只有三四件。換句話說，來到中國的懷斯作品不是藝術(shù)家最好的部分。本次展覽背后有佳士得(微博)的身影，可以判斷這些作品將會出現(xiàn)在拍賣會上，針對中國買家的拍賣招商也正在拉開序幕。可以想象，即使中國藏家如何熱愛“國際硬通貨”，即使孤注一擲，也不可能擁有頂級的懷斯。

　　西方頂級的作品絕大部分在博物館，中國的頂級藝術(shù)作品在被不斷地“復(fù)制”、不斷地拍賣，中國大藏家有時等同于冤大頭。

　　國際拍賣場上也在不斷上演著相似的一幕：“西方標(biāo)準(zhǔn)”對于東方藏家們來說就是終極奮斗目標(biāo)，每年倫敦或者紐約都會拋出一兩件西方大師的“經(jīng)典”，猶如魚餌般立刻引來大批亞洲冤大頭哄搶——前車之鑒是日本保險公司中誕生的“印象派冤大頭”，目前是西亞石油富豪后印象派冤大頭，而中國藏家正在拼命往里擠……

　　西方人當(dāng)年“團購價”買張曉剛是為了現(xiàn)在高價“回流”給中國人，而現(xiàn)在中國人高位接盤西方經(jīng)典大師究竟為了什么呢？（錢經(jīng)）